ピート・モンドリアン（1872-1944）

造形要素を直線と直角、三原色と無彩色に
絞り込み、普遍的な調和の法則を描いたひと

モンドリアン、抽象画の巨人。

これはモンドリアンの晩年の作品。
一連のコンポジションシリーズからさらに
半歩先に抜き出たような、
何やらわくわくする色と線との躍動と鼓動がすてき。

彼には、樹と、それが象徴する宇宙とを、
観察し続けた5年の習作期がありました。

「赤い樹」と題された作品。

オランダで生まれた彼の旅は、
静物画や風景画、印象派のタッチで初まります。

同時代のもう一人の画家カンディンスキーが、
あくまでも自らの内部と向き合うことにこだわったのに対し、
モンドリアンは、内部に留まらず、内部と、
外部ー世界との相互作用を見つめ続けていました。

「灰色の樹」と題された作品。

習作期間の過渡期に描かれた樹は、
その輪郭を少しづつ溶かしはじめました。
引き換えに、彼が探していた、
水平と垂直のリズムが姿を顕わしつつあります。

水平と垂直は生命の軸。
生と死。聖と俗。清と濁。静と動。明と暗。・・・

垂直の軸と水平の軸は、
宇宙を織りあげる縦糸と横糸です。

輪郭は消え失せて、顕われたのは、
大気と光に精一杯に呼応する無意識の力。

自然界の樹の観察から始まった彼の旅は、
彼自身のことばで言い表わすならば、
「唯一の始源的な関係性」＝「ダイナミックな均衡」を、
樹の裡に見い出す旅でした。

樹は実をつけ、実の中には種があり、
種の中にはすでに樹が用意されています。

部分においては分離と対立を繰り返す線が、
全体においては調和し、均衡を保っています。

定規で引いたように正確無比に見える線も、
間近に見ると柔らかに揺れていたりする。
樹から生まれたモンドリアンのコンポジションには、
不思議なあたたかみがあります。